comentario
Durante un evento organizado por el equipo de Adobe, tuvimos la oportunidad de realizar nuestro propio cortometraje en stop motion. Como la experiencia nos pareció muy divertida y amigable, queríamos contarte más sobre esta técnica minuciosa, pero accesible para todos.
Stop-motion, ¿qué es?
El stop motion o "stop motion" se basa en el mismo principio que el cartoon (proyección de diferentes dibujos sucesivos) con la diferencia de que esta técnica por lo tanto anima sujetos en volumen. Esta técnica de animación permite crear movimiento a partir de fotografías de objetos inmóviles (personajes de plastilina, objetos cotidianos, miniaturas, humanos, etc.). Con cada disparo, solo tiene que mover los objetos ligeramente para crear una escena animada una vez que las imágenes se unen a la velocidad normal. El uso del stop motion sin duda recuerda a las actuaciones de ciertos directores, habiendo dado lugar a películas de animación conocidas por el gran público como Pesadilla antes de Navidad de Mr. Jack y Coraline de Henry Selick, la serie Wallace y Gromit o Chicken Run. producido por Studio Aardman, o The Funeral Wedding de Tim Burton y Mike Johnson.
Aunque ahora a menudo se reemplaza por la animación 3D, esta técnica hizo posible lograr efectos especiales que antes eran imposibles de hacer. Hoy en día existen otras técnicas que combinan fotografía y vídeo para crear efectos cada vez más impactantes como el time-lapse o el hyperlapse.
¿Cuáles son las ventajas y desventajas del stop motion?
Accesibilidad y tiempo de finalización
Gracias a la fotografía digital, esta técnica ahora está al alcance de todos. En primer lugar, solo necesitas tener el equipo digital que te permitirá tomar fotografías. Por lo tanto, una cámara, un teléfono inteligente con lente o incluso una cámara web de computadora servirán. Desde este punto, puede iniciar su stop motion y fotografiar su sujeto cuadro por cuadro. Pero ojo, el stop motion requiere mucha paciencia y este es su principal inconveniente. En vídeo son necesarios 25 o 30 fotogramas por segundo —24 en cine— para obtener una frecuencia de fotogramas suficiente e ilustrar correctamente el movimiento de tu escena. Aquí es cuando haces los cálculos rápidamente: para 1 minuto de película, o 60 segundos, necesitarás tomar 1 imágenes para un video a 500 fps y 25 imágenes a 1 fps. Lo que rápidamente te desilusionarás si no te gustan las actividades meticulosas. Si quieres ser más eficiente, puedes conformarte con 800 fotogramas por segundo, aunque este valor no sea el óptimo para garantizar la fluidez de tu animación. También es importante garantizar la estabilidad de su cámara y sus sujetos al disparar, por ejemplo, disparando de forma remota.
Control de exposición e iluminación.
Para la gestión de los escenarios de exposición es recomendable trabajar previamente con iluminación artificial. A la luz del día, corre el riesgo de ver moverse las sombras, lo que requiere que cambie manualmente la configuración de la cámara. Su composición de luz ya no será homogénea. Tampoco debes mover tu iluminación ni cambiarla para asegurarte de obtener siempre la misma intensidad, para no crear una ruptura y mantenerte fluido y constante en la producción de tu animación.
El programa apropiado
Para facilitar la producción de su video stop motion, existen varios software. Algunos te ayudan durante la filmación, otros son más adecuados para la postproducción y edición de video o, en el mejor de los casos, hacer ambas cosas al mismo tiempo. Puedes trabajar tanto desde tu ordenador como desde tu smartphone, ya que también existen aplicaciones previstas para esta técnica.
La mayor parte del software que se utilizará durante la filmación ofrece un ahorro de tiempo considerable. De hecho, ayudan a sus tiros ofreciendo una función mágica llamada "vista de piel de cebolla" o "piel de cebolla". Te permite visualizar la imagen anterior en transparencia para evaluar el movimiento a dar a tu sujeto en la siguiente imagen y controlar la acción de tus personajes.
Principio de la función "piel de cebolla".
Para nuestra película, utilizamos el software Dragon Frame, un software profesional pago compatible con Mac y Windows ($295). Pero otros programas gratuitos están disponibles para todos y serán más que suficientes para hacer su primera película (si ese es el caso). Podrá utilizar AnimatorDV Simple, The Helium Frog Animator, MonkeyJam, Toon Loop, Stop Motion Animator, Luciole, etc. La mayoría, en inglés, son relativamente fáciles de usar. Para aquellos que dominan rápidamente la técnica, otros software más potentes, pero generalmente de pago, pueden permitirles retocar sus imágenes una a una, agregar efectos a sus videos, editar sus imágenes de forma independiente, etc., como Adobe After Effect, Final Cut. Pro X, AVS Video Editor y muchos más.
Por último, hacer tu propia película stop motion no es tan complicado: básicamente tienes que tener paciencia, atención y reflexión (es preferible escribir tu guión con antelación, preparar los decorados, los caminos de los personajes...). No te lances a películas demasiado ambiciosas de inmediato, porque es mejor comenzar con todo lo que tienes en casa para divertirte, crear, inventar o incluso revolucionar la animación stop motion.
Como que un poco de imaginación y unos granos de arroz son suficientes...
Rizotto de Emmylou Villaume
