@Lesnums) Publicado el 14/03/17 a las 15:30 Share:
En fotografía, la noción de progreso tecnológico a veces sigue caminos muy extraños: mientras que el mercado de formato medio está experimentando un renacimiento hoy con el lanzamiento de las cámaras Hasselblad X1D y Fujifilm GFX, gran formato también están experimentando un renovado interés por parte de los fotógrafos, no sólo por la calidad de imagen y las posibilidades que ofrecen en cuanto al disparo, sino también por la originalidad de la práctica fotográfica que inducen, reconectando esta última con los tiempos de disparo en contraposición a la urgencia de nuestro moderno usos. Exploremos el sistema de tiro que es el cámara fotográfica.
Definición y principio
Permitiendo un mayor control de la imagen que las cámaras convencionales y, por lo tanto, destinada a los fotógrafos profesionales, la cámara de visión, o cámara de gran formato, es un dispositivo fotográfico relativamente rudimentario desarrollado a partir de mediados del siglo XIX. Se caracteriza en particular por el uso de superficies fotosensibles de un tamaño superior a los estándares que constituyen el medio formato, ellos mismos superiores al estándar 19x24. Si bien originalmente se usaron placas de vidrio, desde entonces han sido reemplazadas por planos de película y respaldos digitales, que generalmente varían en tamaño de 36 x 4 "(5 x 10,16 cm) a 12,7 x 8" (10x20 cm). A veces se utilizan algunos formatos superiores, pero siguen siendo relativamente marginales.
Comparativa entre formato 24x36 (35 mm), formato medio (4,5 x 6, 6 x 6, 6 x 7 y 6 x 9 cm) y gran formato (4 x 5 y 5 x 8 pulgadas).
Aunque existen varias fisonomías de cámaras de gran formato, estas constan de un cuerpo frontal que soporta el objetivo, un cuerpo trasero que soporta un enfocador, un marco porta-películas o respaldo digital, un banco óptico y su soporte para variar la distancia entre el los dos primeros elementos, así como un fuelle con paredes herméticas a la luz y formando una habitación oscura, en cuyo interior viajan los rayos de luz desde la lente hasta la superficie fotosensible. Cabe señalar que este tipo de sistema fotográfico a menudo favorece las lentes con obturador central.
Sin embargo, existen 3 tipos principales de salas de gran formato. Beneficiándose de un peso contenido y de la consiguiente robustez, las cámaras de tipo plegable autorizan sólo movimientos limitados, pero se pueden transportar y, por lo tanto, fueron muy populares entre los periodistas a partir de finales del siglo XIX. Más engorrosas y que requieren el uso de un trípode, las cámaras plegables —o cámaras de campo— tienen un banco óptico formado por un panel plegable y extensible. A menudo utilizados en fotografía de paisajes o arquitectura, estos dispositivos pueden gestionar operaciones de desplazamiento e inclinación más sustanciales que la cámara plegable. Finalmente, son las cámaras del monorriel las que permiten el mayor rango de movimiento; Sin embargo, estos dispositivos modulares no son muy portátiles y, por lo tanto, están destinados al estudio.
Cámara plegable Penta 45F.
Ventajas y desventajas
La principal ventaja de una cámara de gran formato radica obviamente en el gran tamaño del plano de la película o del sensor utilizado. Dichos formatos aseguran una alta precisión en la transcripción de colores y detalles, así como una baja pérdida de información al crear impresiones grandes. Si es difícil juzgar objetivamente la calidad del bokeh, debe tenerse en cuenta que el tamaño de la superficie fotosensible tiene un impacto directo en la profundidad de campo y, en consecuencia, en la estética de las fotografías obtenidas (a parámetros de disparo equivalentes, mayor el tamaño de la superficie fotosensible, menor es la profundidad de campo).
No volveremos aquí a todas las nociones técnicas detalladas en nuestro tutorial reciente sobre inclinación y desplazamiento, pero es importante recordar que los cuerpos delantero y trasero de una cámara de vista se pueden mover de tal manera que ofrezcan cierto control sobre distancia de enfoque, profundidad de campo y perspectiva. La precisión que ofrece un dispositivo de este tipo lo convierte en una herramienta privilegiada para campos como la fotografía de arquitectura y la reproducción de obras de arte.
Entre los 3 tipos de movimientos posibles, los movimientos del plano de la lente se utilizan para controlar el enfoque: se realiza moviendo el cuerpo posterior a lo largo del banco óptico. La acción de desplazamiento designa el movimiento en su plano de uno de los dos cuerpos de la cámara fuera de su posición normal para modificar el encuadre de la imagen, el desplazamiento puede ser horizontal o vertical. Llamado balanceo, el último movimiento posible consiste en una modificación de la posición angular de uno de los dos cuerpos de la cámara; tiene el efecto de modificar la perspectiva y el plano de nitidez de la imagen.
Movimientos de desplazamiento y balanceo de la parte delantera del cuerpo.
Estos diferentes movimientos también otorgan ciertas libertades en cuanto a la orientación del plano de nitidez. Gracias a la ley óptica de Scheimpflug, podemos compensar una profundidad de campo reducida orientando el plano de nitidez de manera que corte al sujeto en su menor grosor. Por el contrario, la técnica "anti-Scheimpflug" consiste en utilizar el mismo principio para minimizar la zona de nitidez de la imagen. Así es posible obtener efectos de tipo "miniatura" o "modelo" ahora bien conocidos por el público en general.
Sin embargo, como habrás entendido, tal control sobre la imagen no puede estar exento de inconvenientes. Los dispositivos de gran formato son, por un lado, pesados y voluminosos y, por otro, más complejos de usar que los dispositivos convencionales. Aunque son adecuados para ciertas disciplinas fotográficas específicas, a menudo deben usarse con un trípode imponente y lidiar con la lentitud de operación inducida por el ajuste cuidadoso de los parámetros (enfoque en movimientos esmerilados, de desplazamiento e inclinación, etc.). Aparte de algunos modelos de gama alta, también se debe tener en cuenta que la mayoría de las cámaras de visión no incorporan ningún sistema de automatización o medición de luz. Por lo tanto, es necesario utilizar un accesorio adicional, como un fotómetro, para determinar la exposición correcta.
Cámara de monorraíl Sinar F.
También se debe tener en cuenta que la cuestión del costo puede considerarse como un inconveniente importante de la práctica de la cámara de visión. Las cámaras, lentes, películas, respaldos digitales y otros accesorios son caros. El boleto de entrada al mundo del gran formato es alto y requiere una consideración previa seria en cuanto a la compatibilidad entre dichos dispositivos y su práctica fotográfica.
Para concluir
Aunque existen desde los orígenes de la fotografía, las cámaras de gran formato son herramientas muy especiales. La elección de tal herramienta implica adherirse a un tiempo fotográfico muy diferente al que nos tienen acostumbrados las cámaras llenas de automatismos que pueblan nuestros bolsos fotográficos y nuestros bolsillos. Sin embargo, estas prácticas tan diferentes se complementan más que se oponen.
Cámara sin espejo Cambo Actus Mini y Sony A7R.
Si es imposible aprovechar la calidad de imagen proporcionada por películas y sensores muy grandes que no sean a través de una cámara de visualización, se pueden considerar varias soluciones más convencionales para experimentar el control de la perspectiva y la profundidad de campo. Algunos fotógrafos de arquitectura se equipan así con una lente basculante y desplazable con cámaras réflex clásicas, mientras que las ópticas de la marca Lensbaby permiten jugar en el nivel de nitidez de la imagen manteniendo un precio relativamente bajo. También destacamos la aparición en el mercado de dispositivos como los que propone la gama Cambo Actus, que imitan en muchos puntos el funcionamiento de una cámara de gran formato, pero se basan en cámaras réflex o híbridas como respaldo digital.
